STEFANO CARDELLI: MENTRE LIU BOLIN VIENE PAGATO PER FARE FINTA DI ESSERE INVISIBILE, DA NOI GLI INVISIBILI SONO VERI

di Stefano Cardelli 

ROCCA CALASCIO – La marginalità trasformata in un brand ed ecco che, Liu Bolin , a L’Aquila, Rocca Calascio e nelle faggete del Parco Nazionale, traduce quel processo di “sfruttamento culturale” e di “mercificazione” che i comitati organizzativi cercano spesso per l’evento d’impatto, in modo che l’astronauta dell’arte attiri l’attenzione dei media nazionali ed esteri. L’operazione è da manuale e merita di essere analizzata, perché il livello di doppiezza, qui raggiunge vette altissime, persino affascinanti .

Il fulcro dell’arte di Liu Bolin è il mimetismo: lui si dipinge addosso il paesaggio per diventare “invisibile”. C’è un’ironia spietata in tutto questo.

Mentre un artista internazionale viene pagato per fare finta di essere invisibile per un giorno a Rocca Calascio o a Collemaggio, gli abitanti di quei territori sono invisibili per davvero, ogni singolo giorno dell’anno. Sono invisibili quando si parla di trasporti, di scuole che chiudono nei presidi montani, di medici di base che non si trovano.

L’invisibilità dell’artista è un lusso intellettuale che genera catalogo e mostre a livello globale; l’invisibilità dell’abitante è l’effetto collaterale dell’abbandono della politica. Si creano i grandi contenitori , si stendono i tappeti rossi, ma non si ha un’idea di sviluppo che parta dalle radici. Si preferisce “importare” il grande nome internazionale che usa il territorio come una tela bianca, uno sfondo esotico e suggestivo per le sue fotografie, che poi : “entreranno nella collezione personale di Liu Bolin, che le esporrà in tutto il mondo”.

Il territorio cede la sua identità visiva, l’artista la capitalizza, e al paese cosa resta? Nelle dichiarazioni si legge la gioia per il fatto che l’artista venga a “raccontare il territorio”.

Ma questo non è un racconto del territorio. È l’uso del territorio.

Portare una performance di “pittura del corpo” a 1400 metri a Rocca Calascio è un’operazione bellissima per i flussi di Instagram e per i collezionisti d’arte di Milano, Parigi o Pechino. Ma non sposta di un millimetro il nodo cruciale delle aree interne: la rigenerazione del tessuto sociale, la dignità del lavoro locale, la permanenza dei giovani.

Siamo esattamente dentro quel corto circuito: la disuguaglianza e la marginalità della montagna abruzzese, invece di essere affrontate con un Piano Regolatore Territoriale di Coordinamento (PTC) coraggioso, con investimenti strutturali e con l’ascolto di chi presidia il territorio, vengono sublimate nell’Art-Star di turno. Si alza il livello qualitativo dell’evento, senza dubbio, ma la logica profonda resta puramente estrattiva. Il paese viene consumato con lo sguardo, ma non viene ascoltato.